齐腰的长发随意地洒落在黑色礼服上，简单的开场白给人一种春日的温馨，求艺之路的果敢与坚韧让人为之钦佩，东方女性的温柔重新诠释图兰朵的冷郁，独到的见解独领歌剧的风骚，至高的演技蜕变成最完美的蝴蝶。

　　4月24日，最美的华人之声，世界著名女高音歌唱家，中国音乐学院声歌系硕士生导师，北京国韵之音教育中心校长孙秀苇教授做客国家大剧院。

　　人小胆大被伯乐识中

　　孙秀苇作为活动在欧洲的唯一华裔女高音歌唱家，现已成为世界歌剧界的顶级演员，谈起自己在歌剧方面的巨大成功，她归功于自己刻苦打下的基础和机遇。

　　唱民歌出身的秀苇，一次偶然的机会结识了生命中的贵人——上海音乐学院高芝兰教授。“当时在看高教授学生的演出，觉得她唱的太好了，我也要唱成她那样，打听出是高教授的学生时，连夜给高教授写了封信，没想到这封信却决定了我以后的艺术之路。”谈起自己的这次机遇，秀苇侃侃而谈，“那会儿我是人小胆大，真没想到能收到高教授的回信，觉得自己太幸运了。”直到今日，高芝兰教授的音乐概念还深深地影响着秀苇。

　　踏上歌剧之路后，秀苇的求学路是艰辛的，在秀苇眼中，歌剧是一个高端的艺术，她把自己对歌剧的学习，看成了一种科学研究。“既然选择了它，我就要最完美的把它唱出来。”在完美的追求下，她开始了意大语的学习并来到了歌剧的故乡意大利。

　　经济的拮据，远离祖国的孤寂和强手如云的欧美歌剧舞台没有让秀苇退缩，“作为一名东方的女高音，在这种条件下是很难立足的，要想被他们认可，我必须付出更多。”

　　歌声雷动国家大剧院

　　没有麦克风，没有音响设备，唯有海洋般的掌声……

　　此刻，国家大剧院里萦绕着普契尼歌剧《托斯卡》里面的著名咏叹调《为艺术，为爱情》， “太神奇了，她真的没用麦克风。”现场观众被秀苇清澈透亮、钻石般闪亮的声音惊叹。优美的声音，动情的表演，完美地诠释了这段缠绵悱恻的爱情。

　　《蝴蝶夫人》响起了，剧场里安静地可以听到观众的呼吸声。他们紧紧地注视着秀苇，眼睛里噙满着泪花。秀苇还在用自己深情的表演把蝴蝶夫人对爱情既期盼又绝望的悲剧气氛推向高潮。

　　“蝴蝶夫人是我最喜欢演的角色，这也是女高音里面最重要的一个角色。”演出结束时，秀苇仍旧沉浸在自己的角色里，1997她首次出演《蝴蝶夫人》，从此便与这部歌剧结下了不解之缘，至今已在全世界各大剧院中演出200多场。最难忘的是她在全球最著名的露天表演圣地维罗纳圆形剧场的演出，在这座可容纳两万五千名观众的古剧场里面，秀苇全凭自己的嗓音条件，征服了欧洲的观众。她所扮演的蝴蝶夫人是最理想、最完美无缺的，被誉为“世界上最完美的蝴蝶夫人”。

　　歌剧生涯

　　1984年考入战友歌舞团。

　　1985年考入上海音乐学院。

　　1994年日本东京歌剧院首次登上歌剧舞台，出演其第一部歌剧《茶花女》，获得歌剧界好评，成功迈出其歌剧生涯第一步。

　　1995年意大利威尔第歌剧院首演贝利尼的歌剧《诺尔玛》，正式开始欧洲歌剧生涯。

　　1995年意大利米兰第一次出演威尔第歌剧《命运之力》，震惊意大利歌剧界，媒体评价她有“令人震撼的声音”。

　　1997年意大利维罗纳露天剧场出演《蝴蝶夫人》中巧巧桑的角色，至今已在全世界各大剧院中演出二百多场，被誉为“世界上最完美的蝴蝶夫人”。

　　2000年作为歌剧新星应邀到梵蒂冈的保罗六世（Paolo　VI）大厅，为教皇约翰•保罗二世演唱,这是一种很高的荣誉。

　　2000年至今多次受邀参加普契尼艺术节，演出多部普契尼歌剧中的女主角。

　　2001年应多明戈之邀在美国华盛顿主演普契尼歌剧《图兰朵》，以自己出色的条件和技巧在华盛顿成功演出了图兰朵公主，赢得当地观众和媒体的高度赞扬，被《华盛顿邮报》以醒目的标题称为“灿烂夺目的明星”。成为其歌剧演唱生涯中的一次重大突破。

　　2004年在意大利维罗纳露天剧场与著名导演佛朗哥•泽菲雷里（Franco Zeffirelli）合作《蝴蝶夫人》。

　　2005年7月份在瑞士和世界著名男中音歌唱家Renato Bruson合作演出威尔第的歌剧《纳布科》获得巨大成功。被当地媒体盛赞有着“透明般美丽”的声音，理想的Verdi女高音。在2006年再次应多明戈之邀在美国华盛顿出演多明戈担任指挥的《蝴蝶夫人》，连唱6场，华盛顿电视台直播，引起重大轰动。

　　2007年广州与著名指挥家余隆、男高音莫华伦合作《图兰朵》。

　　2008年1月献唱维也纳金色大厅“2008维也纳•中国新春音乐会”。

　　2008年两次在国家大剧院首部大型歌剧《图兰朵》中出演公主，创造了一个崭新的人性化中国公主形象，获得事业上的巨大成功。

　　2008年12月广州与“当今乐坛最受瞩目的华人指挥家之一”李心草合作，主演音乐会版歌剧《托斯卡》。

　　2009年1月深圳成功举办“歌剧魅影——魏松与孙秀苇意大利经典名曲演唱会”。